Art Director, placemaker, docente, dal 2004 si occupa di Arte Urbana e vanta numerose pubblicazioni come Abitare, Architecture Suisse, Stuart Magazine e diverse esposizioni come “Digital is Human”al Museo della Scienza e della Tecnologia di Milano, “Banlieue” presso Institut Francais a Milano, “Italian Fusion – A visual Art Show” a Dublino. Direttore del Museo d’Arte Urbana “Vedo a Colori”, fonda nel 2013 lo studio creativo Asinus in Cathedra e inizia la ricerca sull’Archigrafia, trasformando spazi pubblici e playground con opere legate al tatticismo urbano. Realizza progetti con Ikea, Bruno Barbieri, Il Sole 24 Ore, Eni, Enel, Rag&Bone NYC, EASports FIFA e molti altri.
Archivi: Docenti
Gabriele Stabile
Fotografo italiano conosciuto internazionalmente, ha vissuto per più di 10 anni a New York lavorando stabilmente per il New Yorker, il New York Times ed il Wall Street Journal, seguendo importanti storie locali e internazionali, incluse aree di conflitto e crisi umanitarie. Con Juliet Linderman ha pubblicato Refugee Hotel, ( McSweeneys, San Francisco, 2013 ) ed ha fondato Lucky Peach, un rivoluzionario periodico di cibo e letteratura. La sua prima monografia, Swim till I Sank, ( RVMHUB) ha vinto il premio Marco Bastianelli e Gibellina Photoroad. È fondatore di Raw Messina, una galleria atipica, a Roma.
Ben Bugli
Dopo aver lavorato in agenzie digital e di comunicazione recentemente è diventato freelance, ricoprendo anche il ruolo di Design System Manager presso Cosmico e collaborando con aziende italiane e internazionali. Appassionato delle ultime innovazioni nell’ambito dell’AI, ha ricevuto riconoscimenti da CSS Design Awards e Interactive Key Award. Docente di AANT dal 2018, è anche mentor presso Cosmico e European Innovation Academy ed è stato recentemente speaker agli Accessibility Days. La sua esperienza include collaborazioni con brand come Enel, A2A e Barilla.
Supercinema
Daniel Bedusa
Producer/Director
Antonio De Falco
Designer/Art director
Supercinema è uno studio multidisciplinare di ricerca, scrittura e design basato sullo Storytelling Radicale. Coinvolge arte e tecnica per creare storie epiche, immaginari fantastici, set magici, pensiero strategico, prodotti significativi, storie d’amore, aggettivi randomici per progetti auto commissionati o per clienti nazionali e internazionali, sempre con lo stesso approccio.
Unisce Cinema e Design per generare narrazioni che mescolano i due mondi per essere coinvolgenti e significative.
Lara Forgione
Appassionata di digitale ed interattività, convinta che l’arte, come la realtà, si plasma meglio a “più mani”, cerca di trasmettere questo concetto agli studenti delle accademie in cui insegna e di applicarlo sempre nei progetti in cui collabora.
Fabrizio Jimenez
Inizia il suo percorso nel digitale collaborando con corporate e startup, sviluppando una visione centrata sulla UX e sull’impatto del design sul prodotto e sul business. Ottiene riconoscimenti che lo portano a confrontarsi con contesti internazionali di innovazione e design. Dal 2019 contribuisce allo sviluppo di EasyPol fin dalle sue prime fasi, dove si consolida come Head of Product Design, guidando l’evoluzione del prodotto con team multidisciplinari e un metodo attento ai dati e alla crescita.
Lorena Rao
Autrice, critica e docente videoludica specializzata nelle rappresentazioni storiche. Scrive di videogiochi su Fanpage.it e atacore.it. Ha scritto “Videogioco: femminile, plurale”, “Storia a Stelle a Pixel” e altri saggi a tema videoludico.
Valerio Bernardini
Inizia la propria carriera nell’industria videoludica a Dublino nel 2013, dove per quattro anni lavora come traduttore di videogiochi, game tester e revisore. Collabora con aziende come Playrix, Activision Blizzard e Google. Nel 2019 si trasferisce a Berlino, dove amplia la sua esperienza nel settore come editor e forma un team di tirocinanti italiani, introducendoli alle basi del mestiere. Nel 2021 co-fonda uno studio di sviluppo indipendente e pubblica due titoli di buon successo: “Starsand” e “Placid Plastic Duck Simulator”, quest’ultimo attualmente co-pubblicato da Team17.
Giacomo Sanna
Progettista, designer e docente specializzato in Intelligenza Artificiale, modellazione 3D e stampa 3D, ha maturato esperienza internazionale come Senior Architect presso Zaha Hadid Architects e con Schiattarella & Associati. È fondatore di HDD Hemi Digital Design, studio dedicato a visualizzazione, 3D e applicazioni IA per l’architettura, e di Pop Pot, startup che produce oggetti di design stampati in 3D con biomateriali. È co-autore del volume “Progettare con le Intelligenze Artificiali”. Ha ricevuto premi internazionali come il Mini Design Award (2008) e il primo premio del concorso DQ Celebration Hall a Riyad (2011).
Cristian Sammarco
Attivo in conferenze, mostre e curatele, ha esposto progetti, con il suo gruppo di ricerca, alla Biennale di Venezia del 2023 (Padiglione Egitto) e 2025 (Padiglione Italia). Tra i suoi progetti realizzati figura il Museo Civico del Territorio a Poli (RM) selezionato per la VI edizione della Biennale di Architettura di Pisa 2025. Tra le sue pubblicazioni: “L’architettura della permanenza. Persistenze e mutazioni delle strutture seriali curvilinee antiche nella città contemporanea”, “Roma e la Curva. Mappe itinerari progetto”, “Michelangelo è sempre attuale!” e “Bruno Zevi e la didattica dell’architettura”.